2012年度中国电影市场关键词盘点（转载）

新闻采编

2012年度中国电影市场关键词盘点

原文来源：艺恩咨询



2012年之于中国电影产业是有趣的一年，一方面，中国电影中坚力量 “第六代”的作品面对“好莱坞大船”——《泰坦尼克号》，集体突围失败，暴露出国产电影创作能力的弱势，另一方面，年底上映的小成本电影《泰囧》创造了国产电影票房纪录，继《失恋33天》后再次续写“黑马电影”的票房神话。中国电影在一次次自相矛盾的现象实验中新陈代谢。不管是从上游的制片业还是到后来的发行业和影院终端，随着2013年将增加14部特种片，进口片市场将进一步打开，国产电影市场面临更艰巨的挑战，总结好2012年的经验，才能为2013年中国电影市场更好、更健康的发展提供正确的指引。以下将通过9个关键词来梳理2012年中国电影产业的重大事件。


关键词1：新政

事件回顾：2012年2月18日，中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议，中国政府同意将在每年20部海外分账电影的配额之外增加14部3D或IMAX分账电影的名额，其票房分账比例也将由此前的13%提高到25%.根据此次双方的协议，未来将会有更多3D、IMAX等高清格式电影引进中国。

观点：随着中国电影产业规模快速发展，观影需求增大，市场繁荣，世界各国尤其电影超级大国的美国，十分看重中国电影市场。伴随着近年北美地区电影票房和观影人次持续低迷，向海外扩张，寻求出路是好莱坞各大电影公司不约而同的选择。随着今年国家颁布条例，每年在20部分账进口片的基础上增加14部特种片，在《泰坦尼克号》、《复仇者联盟》等强势大片的夹击下，国产影片票房受到了很强的冲击。

今年国产影片中共有21部影片票房过亿，《十二生肖》和《画皮2》两部3D、IMAX影片票房过7亿元。3D、 IMAX制作是吸引观众的商业元素，未来国产3D、 IMAX影片数量将呈增多的趋势，但同时需注意到目前国内该类影片制作水准相较好莱坞进口大片仍有一定差距，全年生产3D、 IMAX影片共12部，其中票房过亿的只有5部。随着近年来中美贸易进一步发展，现阶段国产3D、 IMAX影片寻求与好莱坞合拍，或将是一条发展捷径。



关键词2：国产电影保护月

事件回顾：（一）2012年4月，由王小帅、宁浩等中国“第六代”导演执导的影片《我十一》、《黄金大劫案》、《杀生》等影片与好莱坞大片《泰坦尼克号3D》、《黑衣人3》、《超级战舰》、《复仇者联盟》在影院狭路相逢，除《黄金大劫案》在进口大片的强势攻击下赢得胜利外，其他影片均以惨淡的票房宣告突围失败。

（二）同年6月底至7月初，原定在内地影院上映的进口大片《蝙蝠侠前传3》、《超凡蜘蛛侠》等影片延期上映，国产电影《画皮2》、《四大名捕》、《搜索》等影片取得了良好的成绩，同时进口片的减少导致7月度票房同比下滑5%.（三）2012年12月中国电影票房在基本无外片的情况下实现票房井喷，11月票房只有12亿左右，12月份达到创纪录的24亿元。《007》则被安排在21日上映，《霍比特人》初步定档在春节长假的最后一天，这为春节期间国产片腾出了足够的放映空间。

观点：国产电影保护月在一定程度上为部分国产电影避免了与进口大片交锋的机会，使其有盈利的空间，但同时将使观众期望观影的热度降低，造成整体的票房收入下滑等情况。暂时延缓上映，会使之后的影片排片安排更难协调，竞争将更加激烈。国产电影可借鉴好莱坞众制片公司评估影片，协调排片档期的方法。对观众来说，档期的选择固然重要，但吸引其观影的核心还是内容，中国电影想要强大，保护月并非根本，关键在提高影片质量，加强国产影片竞争力。



关键词3：并购

事件回顾：（一）2012年5月，万达集团宣布将以26亿美元（包括承担20亿美元债务）的价格收购AMC，在交易完成后，万达已成为了全球第二大影院运营商。

（二）2012年9月，小马奔腾与印度“信实媒体”以3020万美元的价格联合收购数字领域的核心资产，收购完成后前者将拥有70%的股份。小马奔腾将获得“数字领域”及其子公司航母传媒（Mothership）旗下核心业务。

观点：收购海外企业，是国内影视企业国际化产业布局的重要战略，通过并购制作公司掌握国际顶级的制作，弥补国产电影在后期制作的弱势，为制作优质的国产电影，与好莱坞电影相互竞争做出了准备；2012年全年共有75部中国影片销往80多个国家和地区，海外票房和销售收入10.63亿元，国产电影在国际电影传播方面相对较弱，在放映环节，万达收购美国第二大院线，使优质国产电影向海外输送的渠道拓宽，有望增加国产电影的国际影响力。这两次对好莱坞公司的收购是国产影视公司大产业布局的重要行动，有望未来在国内掀起并购热潮，建立国际化的电影产业群，形成成熟的规模化电影生产模式。




关键词4：二次获酬

事件回顾：2012年7月6日下午《中华人民共和国著作权法》（修改草案第二稿）对外公布公开征求意见，中国导演协会向国家新闻总署版权局法规司提交的修正维权法案申请：1 导演应该是影视作品的作者；2 作者应拥有二次获酬权；3、知识产权保护应该延续至70年。霎时，引起利益各方非誉交争，又一次把版权之战推向了风口浪尖。

观点：随着电影盈利渠道的增多，音像、电视、网络、国际版权的收入，以及其它种种收入，除制片方外，知名度高的导演、演员等主创，其个人影响力往往是电影票房的保证，制片方利用其做宣传往往会比宣传影片本身效果更好。但此项新著作权法有值得商榷的地方，其中，参与“二次获酬”的主创界定不明确，有违公平原则，法案执行，在近年来热钱涌入，非理性投资导致制作成本压力增加的情况下，将有可能使缺少代表资本利益的制片者支持，同时介于版权问题，作品的反复传播的成本将增大，长此以往，有可能会出现无资金注入的趋势。而“二次获酬”对导演、编剧等主创同样带来压力，在国产电影大多不获利的情况下，让导演、编剧等主创承担风险，这种模式很难推广。

著作权法修订是生产售卖各个环节利益的博弈。此项法案的申请暴露出了著作权法案不健全的部分，是国人版权意识提升的表现。但“二次获酬”会造成挤压资本获利的空间，将多方利益受损。目前是中国国产电影产业发展上升的瓶颈期，经历了前十年发展后已经渡过初级阶段，内容才是吸引观众、决定成败的关键，外部环境上，随着“特种片”特批带给国产电影的压力，在保证整体大环境不吃亏的情况下，电影人只有以大局为重，协商共进，在各个环节都保证公平、公正，营造健康的电影环境，才能保证各司其职，优化资源，创造出叫好叫座的作品。



关键词5：投资地产

事件回顾：2012年10月20日，由华谊兄弟携手导演冯小刚及观澜湖集团合资打造的以电影为主题的旅游公园——海口观澜湖华谊冯小刚电影公社正式奠基，项目坐落于观澜湖集团旗下的海口国际高尔夫度假区内，电影公社项目包括多个电影棚、酒店、店铺，同时还将复制包括《夜宴》、《温故1942》民国街等电影中的场景，。

观点：目前国内运营的主题公园中，70%是赔钱的项目、20%可能达到盈亏平衡、赚钱的不足10%，电影公司进行主题公园和文化地产投资其目的是布局全产业链，能扩大利润来源，但此类投资风险会体现在收益易受旅游淡旺季影响，同时项目投资大、回报期长，这会导致其现金流产生危机。

投资主体公园和文化地产是华谊非常重要的战略尝试，对于国内电影而言，如何在票房收入之外找到新的回收渠道从而逐步摆脱单一项目风险将成为首要课题，华谊的尝试对于整体行业无疑是有积极作用。艺恩认为，任何实验都需要有培育的过程，诸如国外迪斯尼等公司的成功运作模式的核心在于内容价值和品牌形象，要说复制得先复制强势品牌和内容，未来取决于项目内容，但是内容在其他渠道价值的落地衍生对于行业来说是必然要尝试的方向。



关键词6：分账之争

事件回顾：2012年11月15日，一纸名为《关于调整国产影片分账比例的通知》赫然见诸网络，而中影、星美、华谊、博纳、光线五大发行方的联合署名盖章，让公众将之视为了五大发行方组成“复仇者联盟”，联手将发行方在电影票房中的分成由43%提高至45%的标志。而这一纸公文，成为了发行方与院线方矛盾的导火索。在一周后得到“和解”，《一九四二》、《王的盛宴》签署了两纸不同的阶梯分账合同。

观点：尽管五大发行公司曾经联合要求提高分账比例，但目前真正能够实现与院线/影院对弈的依旧是市场中几大实力企业或几部强势影片，从2011年新画面的《金陵十三钗》到如今华谊兄弟的《一九四二》。通过不同的分账方式，各企业自主地寻求利益纷争解决之道，这也反映出市场机制对于利益平衡的动态调整。此外，作为目前好莱坞多数大片流行的分账方式，阶梯式分账会按时段调整分账比例，影片放映时间越长，院线比例越高。相比较之下，国内目前的阶梯式分账还没有形成一个市场普遍认可、使各方利益平衡最大化的统一模式，分账之争在未来还会有不同形式的纷争。艺恩咨询预计，阶梯式分账模式将逐渐打破目前国内主流的固定分账比例，但在市场中形成统一的阶梯维度还需要较长时间。



关键词7：上市

事件回顾：中国证监会公布的首次公开发行（IPO）股票申报企业基本信息表显示，两大电影“国家队”——中国电影股份有限公司（以下简称“中影”）与上海电影（集团）有限公司（以下简称“上影”）于2012年11月16日至22日间同期加入IPO“初审”大军。与此同时，华谊兄弟、华录百纳、华策影业股价纷纷下挫。中影和上影在上市后将给电影业带来的影响，引起了各业界人士的热议。

观点：中影上影齐齐亮相IPO， 意味着争夺第一家国有影业股称号的长跑已经开始冲刺。中影上影的背后，西影、潇影等均动作频频，A股电影业板块被民营企业一统天下的局面将面临终结，规模庞大、资源众多的国有影业将占据越来越大的比重。

中影、上影上市将使中国电影信息更加公开透明化，拓宽融资渠道的同时带动一批影视企业上市，大型影视集团运作越来越区域商业化，有利于形成国际性的大型娱乐集团，对于国产电影的制作内容题材更庞大丰富，完善宣发渠道，促使中国的电影产业朝着更加规范的方向发展。




关键词8：《现行办法》

事件回顾：2012年12月初，国家广电总局电影管理局颁布了《关于加强海峡两岸电影合作管理的现行办法》（以下简称《现行办法》），其中规定了台湾影片进入大陆不受进口配额限制、增加引进台湾电影的数量、内地与台湾合拍电影的优惠政策、发行方法等一系列有关政策。此举有意促进两岸间电影的交流合作，丰富国产电影的类型和产量，实现共赢。

观点：自2008年至2012年，中台合拍和台湾本土输送内地的电影数量不稳定，在内地上映的影片主要以合拍的形式为主，台湾本地影片进入内地的数量较少，多以小众的文艺片为主。在内地票房表现较好的多以高成本的合拍商业片为主，主要由台湾提供导演或演员与内地演员联合演出，而制片、资金和发行主要由内地提供。不论内地还是港台，市场份额占比最大的始终是好莱坞进口大片，观众对于好莱坞制作的具有普世价值观的类型化故事及视听风暴的认可度极高。

囿于历史、政治、地域的因素，内地和港台观众的观影口味和标准有偏差，但海峡两岸的文化根源相同，在文化交流上占有优势。两岸三地的电影将通过竞争、交流实现融合，培养国产电影的观众群体，增强其对中国文化的赏析。内地与台湾的电影创作者多为学院派出身，对于市场的把握能力不够，近几年与香港合拍片训练开始向商业电影转型，《现行办法》的颁布加大了与台湾电影的合作交流，在进行商业类型化叙事的故事包装下，将赋予影片创作更多人文、艺术上的创新。两岸三地将通过合拍、引进等交流方式促进大华语电影的融合。




关键词9：《泰囧》

事件回顾：2012年12月12日，由光线传媒出品，徐峥首次执导拍摄的电影《人再囧途之泰囧》（以下简称《泰囧》）在院线上映，投资仅3000万左右的《泰囧》，在贺岁档强敌如林的大片夹击下，截至12月31日，票房累计9.9亿元，预测最终票房将超12亿。《泰囧》由最初的“票房黑马”上升为“国产电影霸主”，成为国产电影史上票房最高纪录者。

观点：《泰囧》火热与档期选择和市场“饥饿”有关，同时演员组合所产生的化学效应也是票房大卖的主要因素。《泰囧》再延续《人在囧途》阵容，徐峥和王宝强再度联手，通过人物反差带来不少笑点。另外，黄渤也加入“囧途”，通过增强人物关系使内容更丰富，徐铮此次自导自演的《泰囧》借鉴好莱坞风格化的商业喜剧，同时结合当下文化，更具现实意味，综合北京交通、泰国美女、黑帮斗争、“汽车追逐”等商业性话题和卖点，在今年贺岁档充斥着灾难、历史等沉重严肃题材下，更容易取得观众青睐和口碑。并且《泰囧》的成功还在于营销定位准确，借力新媒体提高关注度、营造良性口碑。2011年《失恋33天》的“微博”营销已成经典案例为业界所学习，从观众认知影片渠道上来看，网络电影排名信息简单明确、传播便利。而影院宣传片则针对性强，《泰囧》另类地将这两种方式结合在一起，与万达院线合作的定制宣传片笑料十足，极具话题性。

一部影片的成功并不会带来整个产业的革新，国内电影市场尚缺乏理性，但随着国内电影工业体系逐步完善，对于影片类型的挖掘是主要任务。今年以来，国产电影除传统类型喜剧、爱情、动作影片占主力外，惊悚、剧情类影片异军突起，培养出固定的观影人群。在吸收进口影片类型化叙事的特点，加入本土的时尚元素，是契合时下观众的一种途径。

zimuli

烂片《泰囧》，是2012年票房一败涂地的华语电影和电影总局政绩的遮羞布。

谈鹏程

这样的片子 过10亿，呵呵@！中国电影、、、、哎！！！！！

zoujianjun

中国电影O(∩_∩)O哈哈哈~

誸；

呵呵……